Kate Moss's haargoeroe over Calvin Klein, Marky Mark en 25 Years of Grunge

Kate Moss's haargoeroe over Calvin Klein, Marky Mark en 25 Years of Grunge

standard-body-content'>

Je kent Guido Palau, ook al ken je hem niet. Lady Gaga's gelakte vingergolven op de catwalk van Marc Jacobs? Hij deed dat. De pruiken voor Alexander McQueen's 'Savage Schoonheid' exposeren in de Met? Die deed hij ook. En lang voordat hij de go-to-hair-man was voor Miuccia Prada en Gisele, maakte hij deel uit van de Brit-pack die de Londense grunge-scene naar de modewereld bracht.

We spraken met de inwoner van Dorset, Engeland - nu Redken's wereldwijde creatief directeur -in het Four Seasons Hotel in Parijs omdat we nu allemaal volwassenen zijn. Soort van.

Couture Haar door Guido Palau Getty Images

Redken zei dat we je alles konden vragen. Dus dit is wat we willen weten: hoe was het om deel uit te maken van de grunge-beweging die de mode binnendrong in de jaren '90?



Werkelijk? Wil je daar over praten? Zeker wel. Oke. Ik veronderstel dat het een bepalend moment in mijn carrière was, maar ik denk ook dat de periode van begin jaren '90 enorm was omdat het het einde was van het tijdperk van supermodellen. Ik word geassocieerd met dat tijdperk omdat ik op de een of andere manier het haar deed voor De 'Freedom'-video van George Michael , die speelde alle van die supermodellen uit de jaren 80. Maar ik zweer het, ik hoorde niet bij dat tijdperk. Tot op de dag van vandaag heb ik geen idee hoe ik aan die baan ben gekomen.

Werkelijk?

Nou, oké, ik denk dat het komt omdat mijn vrienden en ik, we waren een beetje zoals de Vetements-kinderen nu zijn. Een soort van deze vreselijke bende jonge mensen. We waren een stam uit Engeland die foto's maakte en alles zelf deed. En dat werd gezien, zoals het nu is, als een heel coole en positieve en misschien een beetje gevaarlijke infusie van jeugd.

Wie zat er nog meer in je 'vreselijke bende'?

Ik was het, Corinne Day, de fotograaf David Sims, Melanie Ward, die een stylist is. Mario Sorrenti kwam een ​​beetje in en uit onze groep, maar hij maakte geen deel uit van de kern. David Sims was eerst het anker, want hij zei: 'Er is een nieuw soort foto die ik wil maken.' En we werkten allemaal samen aan zijn idee. Hij zei: 'We moeten terug naar onze roots. We moeten aan Engeland denken.' We probeerden niet opzettelijk de esthetiek van het supermodel naar beneden te halen, maar we voelden ons er niet mee verbonden. Het had niets met ons te maken. Ik vind het geweldig - ik heb er altijd van gehouden - maar je weet dat als je jong bent, je een beetje besluit dat je 'The Anti-It' wordt. Wat populair en enorm is, je besluit je ertegen te verzetten, toch? Dus dat deden we.

Kate Moss door Corinne Day Corinne Dag

Wanneer raakte Kate Moss erbij betrokken?

Dus Kate begon al vroeg op te duiken. Ze had een deel van de groep ontmoet, en zo begon het. En zij was dit kleine twijgje van een persoon. Ze was erg leuk, en erg brutaal, en erg in de mode - ze zou alles dragen wat je haar vroeg, omdat ze er gewoon van hield om er anders uit te zien. En zoals alle goede modellen, begreep ze op de een of andere manier hoe ze een goede foto moest maken. Ze kreeg waar haar gezicht zou moeten gaan. Ze kwam waar haar handen moesten gaan. Ik kan het niet uitleggen, maar het is echt een talent. En ze werd onderdeel van onze stam omdat ze leuk en gemakkelijk was om mee te werken, maar ook vanwege dat talent.

Was iedereen geobsedeerd door haar?

Ik bedoel, we dachten allemaal dat ze was schattig. We wisten natuurlijk niet wat we nu weten. Ik bedoel, is zij niet het meest iconische model aller tijden? Haar carrière is vandaag de dag nog steeds volledig relevant, en hoe ver zijn we? Twintig jaar? En nog altijd jonge fotografen en gevestigde fotografen gebruiken haar nog steeds als een invloed. Je bent met haar opgegroeid, dus misschien is ze voor jou altijd al een beroemdheid geweest. Maar de manier waarop ze relevant, inspirerend en veelgevraagd blijft... geen enkel ander model heeft dat ooit gedaan. Dat is meer wat grote [pop]sterren doen. Maar Kate doet het.

Nutsvoorzieningen, dus veel meisjes hebben rommelig, piekerig haar zoals Kate. Maar dan…

Toen, eerlijk gezegd, vonden sommige mensen het beledigend. Het was schokkend voor iemand in een groot tijdschrift of een campagne om haar te hebben dat niet 'opgemaakt' was. Dat moet je heel vreemd in de oren klinken, want nu wil iedereen dat soort haar. Nu is het gewoon charmant. Toen voelde het in je gezicht. Rommelig haar was niet schattig; het was agressief. En ik herinner me dat sommige gevestigde redacteuren in opstand kwamen toen we meisjes op die manier presenteerden. Ze zouden ons niet voorstellen.

Kun je specifiek beschrijven wat je met haar haar hebt gedaan om die reactie te krijgen?

We wilden het op een vergissing laten lijken. Ik noemde het 'anti' haar. Haarspelden steken uit, steken haar achter de oren - vooral als je echt grote oren hebt! - zodat je ze door kunt zien steken. Met behulp van echte elastische banden, alsof je het echte ding niet kon vinden of niet had. En werken met een pot Zwart wit , dat is deze goedkope pot haarvet. Dan zou je alle nare elementen laten zien - rugkammen, slapen op je haar zodat het omhoog gaat, kroezen... En toen gebeurde het Calvin Klein-gedoe en plotseling maakten we deel uit van het establishment waar we tegen waren.

Kate Moss voor Calvin Klein David Sims

'Het ding van Calvin Klein.' Bespreken.

Ik deed Helmut Lang's catwalkshow in Parijs. Het was een van de eerste grote shows die ik deed. En toen vloog Calvin letterlijk alle van ons naar New York City. Ik, David, Kate natuurlijk, we waren allemaal samen in een nieuwe stad. Het voelde een beetje als [ De echte wereld ]. En dan ineens verschijnt Marky Mark op de set, en we hebben zoiets van, 'hallo? ' De esthetiek die we in onze eigen kleine wereld hadden gecreëerd, werd dit nieuwe 'ding' voor onze ogen.

Hoe was het op een set van Calvin Klein?

Calvin Klein gaf ons de vrije hand, wat misschien niet leuk was voor sommige van zijn medewerkers. Hij was een genie - dat is hij nog steeds - en hij vond elementen van cultuur en tegencultuur die samenkwamen, en hij maakte ze nog groter. Hij schuwde de vrouwelijke seksualiteit, homoseksualiteit, homo-erotiek niet… Hij voelde die sociale verandering in de lucht, en hij bracht ons allemaal in zijn ruimte. En hij begon echt mijn carrière. Hij was heel machtig in New York op dat moment. Zijn keurmerk opende de deuren naar mijn carrière. En door Kate onder contract te zetten, bevestigde het min of meer wat we allemaal deden, omdat we 'haar' team waren.

Hoe lang duurde het om Kate's beautylook destijds te maken?

Ik weet het niet. Ik bedoel, het had drie weken kunnen duren. [Lachend.]

Wat?!

Wat je vraagt, zo was het toen niet. Het is een ander tijdperk. Er waren letterlijk vier mensen op de set en we waren er allemaal mee bezig. Het waren Kate, ik, David Sims, en vaak was de enige keer dat we samen konden fotograferen in het weekend. En als David de foto's niet leuk vond, zouden we gewoon helemaal opnieuw beginnen! Vergeet niet dat hij op film fotografeerde. Je kon niet naar de camera kijken en gewoon 'weten' wat je had. En we hoefden geen hak of tas te laten zien. We moesten een geest vangen. Het was veel artistieker.

Wat is de grootste schoonheidsverandering die je uit die periode hebt zien komen?

Het is moeilijk om jongere generaties te vertellen, maar de vrouwelijke meisjes aanbaden in de jaren '90 waren niet in die tijd als conventioneel aantrekkelijk beschouwd - ze waren niet duidelijk grote schoonheden -. Amber Valletta was onhandig. Shalom Harlow was raar. Al deze mensen werden als klein, onhandig en mager beschouwd. Ze waren anders dan deze sportieve, atletische meisjes met grotere lichamen zoals Cindy, Christie Brinkley. Deze meisjes waren niet zo conventioneel mooi. Ze hebben worden conventioneel prachtig. Maar toen begrepen veel mensen het niet.

Binx Walton door David Sims

Binx Walton door David Sims, voor het Rizzoli-boek 'Hair: Guido.'

David Sims

En nu is 'grunge hair' de meest gezochte term op Tumblr.

Wel, het is grappig hoe lang het duurt voordat dingen doorsijpelen. De schoonheidsmythe is al eeuwen aan de gang. Het idee van schoonheidsverandering ontstaat niet van de ene op de andere dag. De afgelopen vijf jaar gaat het veel sneller dan ooit tevoren, in termen van beelden die ideeën worden.

Zoals?

Zoals hoe genderfluïditeit al honderdduizenden jaren bestaat. Maar het is pas nu dat het een acceptabel en omarmd idee wordt, en je kunt de vooruitstrevende visie van mensen erop zien weerspiegeld in schoonheids- en modetrends. En het grappige is, het is de meest basale zaak van de wereld: laat mensen zijn wie ze zijn en eruit zien zoals ze willen, ongeacht of ze anders zijn dan jij. Zolang niemand elkaar pijn doet, wat maakt het uit?

Valentino Lente 2016 Getty Images

Er zijn meerdere discussies geweest over culturele toe-eigening in looks op de catwalk. Zijn er kapsels waarvan je denkt dat ze verboden zijn voor mensen die er niet cultureel mee verbonden zijn?

Ik weet niet waarom haar politiek is geworden. Ik heb geen grens. Waarom zou ik niet verwijzen naar vrouwen van over de hele wereld? Als ik dat niet deed, zou het zijn alsof ik zei dat een bepaald kapsel, of een bepaalde haartextuur, niet mooi genoeg was. En dat is gewoon verkeerd voor mij. Waarom niet overal schoonheid omarmen? Betekent dit anders dat we het haar niet moeten steil maken, of van haar iets anders moeten maken dan het altijd is geweest? Ik bedoel, waar eindigt het?

Guido Palau backstage Met dank aan Redken
Populaire Berichten